40. Mit (2005)

Mit to historia nieustraszonego archeologa Jacka, który razem z ambitnym naukowcem Williamem odkrywa w Dasarze w Indiach starożytny miecz pochodzący z czasów dynastii Qin oraz magiczny klejnot umożliwiający pokonanie siły ciążenia. W trakcie wyprawy pełnej przygód i zabawnych sytuacji, nasi bohaterowie dokonają największego odkrycia w historii Chin i uda im się wejść do Niebiańskiego Pałacu.

Wybór tej pozycji w naszym zestawieniu wynikał przede wszystkim z: bardzo ciekawej kreacji Jackiego Chana wcielającego się w chińskiego odpowiednika Indiany Jonesa, barwnych kostiumów, pięknych plenerów oraz ciekawego scenariusz. Główny bohater wydaje się bowiem balansować między czasami współczesnymi jako archeolog Jack, a okresem starożytnych Chin wcielając się w Generała Menga Yi. (KK)

39. Między piekłem a niebem (1998)

Nad tym, jak wygląda niebo i piekło, zastanawiał się każdy. Vincent Ward i Ronald Bass przedstawiają swoją, niezwykle sugestywną i wzruszającą wizję życia po życiu z Robinem Williamsem w roli głównej. Główny bohater, Chris próbuje pomóc swojej żonie, która nie może się pogodzić z tragiczną stratą dwójki swoich dzieci. Niestety bohater ginie w wypadku, trafia do nieba i spotyka swoje dzieci, a jego ukochana, pogrążona w jeszcze większym smutku, popełnia samobójstwo i trafia do piekła. Chris, dowiadując się o tym, postanawia ją odnaleźć. Kolejny wspaniały film z Robinem Williamsem, o którym niełatwo zapomnieć. Produkcja serwuje nam niezwykle piękną i emocjonalną historię o zaświatach i miłości. (AC)

38. Parnassus (2009)

Ostatni film ze znakomtym aktorem Heathem Ledgerem. Opowiada o tajemniczym doktorze Parnassusie, który wraz ze swoim objazdowym cyrkiem pokazuje ludziom sztukę pod tytułem Imaginarium. Nikt nie wie jednak, że doktor ma pewną mroczną tajemnicę, która domaga się ujawnienia.

Terry Gilliam serwuje nam swoją własną, ciekawą wersję Fausta, w której zadaje pytanie: jaką cenę jesteśmy w stanie zapłacić za realizację swoich marzeń. Dodatkowo przedstawia nam bajkowe scenerie, kostiumy i postacie. Niestety film jest tylko dla tych, którzy uwielbiają niezwykłą i niebanalną wyobraźnię Gilliama. (AC)

 37. Alicja w  Krainie Czarów (2010)

Logiczna Alicja. Takie miano zyskała produkcja Tima Burtona zaraz po swojej premierze w 2010 roku. Powieść matematyka (bo tylko ktoś zajmujący się tą dziedziną nauki byłby w stanie wymyślić coś tak szalonego) Charlesa Lutwidge'a Dodgsona doczekała się wielu ekranizacji, ale niewiele z nich można było dooglądać do końca, bez zabójczego bólu głowy spowodowanego kumulacją absurdu. Taki już urok tej opowieści. Disney podszedł jednak do sprawy inaczej i sprezentował nam pełne humoru i akcji widowisko, w którym liczą się nie wydarzenia i świat w jakim się rozgrywają, lecz same postacie. Alicja w Krainie Czarów to istny skarbiec fascynujących osobowości - od fenomenalnego Kapelusznika (Johnny Depp), przez sarkastyczną Czerwoną Królową (Helena Bonham Carter), aż po tajemniczego Kota (Stephen Fry). To właśnie dla zobaczenia tych bohaterów, poznania ich skrajnych osobowości warto zachwycić się filmem Burtona. Koniec końców pamiętajmy, że "tylko wariaci są coś warci". (KS)

36. Doktor Strange (2016)

Doktor Strange - film ze stajni Marvela. Tym razem mogliśmy się przyglądać, jak powstaje postać jednego z największych magów wszechczasów, doktora Stephena Strange'a. Filmową adaptację jego przygód mogliśmy zobaczyć w 2016 roku, kiedy to na srebrny ekran przywołał go Benedict Cumberbatch. Jednak tę postać mogliśmy spotkać już w 2007 roku o tym samym tytule, której fabuła, bardzo niewiele odbiega od tej, którą mogliśmy zobaczyć w zeszłym roku. Była to jeden z najbardziej widowiskowych produkcji w kontekście efektów specjalnych, a przy tym osadzona w nietypowych realiach. Film także zaznaczył się sporej wielkości box officem, jeśli chodzi o Marvelowskie produkcje. (KR)

35. Constantine (2005)

Luźna adaptacja komiksu Hellblazer, która ukazuje tytułowego bohatera nieco inaczej niż w pierwowzorze, jednak kreacje Keanu Reevesa, Rachel Weisz i Tildy Swinton sprawiają, że ten film fantasy na długo zapadnie Wam w pamięci i chętnie będziecie do niego wracać. Opowiada o Johnie Constantine, egzorcyście, który musi stanąć do walki przeciwko demonom, które pragną opanować wszystkie dusze na Ziemi.  Film jest mroczny, nasączony czarnym humorem i świetną grą aktorską. (AC)

 34. Merlin (1998)

Ten film to mniej standardowe podejście do mitu arturiańskiego. Opowiada historię czarodzieja Merlina: osierocony przy narodzinach, został wychowany przez czarownicę Mab – specjalizującą się w mrocznej magii bogini z panteonu wypieranej przez chrześcijaństwo religii. Merlin zapewniał jej przetrwanie – gdyż bóstwa znikają bez wyznawców, a wychowanek wiedźmy ma sprowadzić nowych wiernych.

Film jest piękny – świetnie zagrany (Sam Neil w roli Merlina jest idealny, a Helena Boham Carter jako Morgana stworzyła niesamowitą postać), z fajną muzyką i ciekawie zrealizowany. Ładnie gra z kanoniczną wersją mitu arturiańskiego i pokazuje go od innej strony – nie z perspektywy rycerzy i króla, ale „postaci pobocznych”. (DTB)

33. Goście goście (1993) 

To jeden z największych przebojów francuskiego kina - i jak najbardziej słusznie. Świetna obsada (Jean Reno jako hrabia Godfryd de Malphete oraz Christian Clavier jako jego giermek Jacquouille), niebanalny na tamten okres pomysł, dobre wykonanie - to przyczyniło się do sukcesu niepoprawnej komedii Jeana-Marie Poiré’a. Fabuła kręci się wokół dwójki wspomnianych bohaterów, którzy po wypiciu magicznej mikstury przenoszą się z XII-wiecznej Francji do całkiem współczesnego Paryża. Tam Godfryd spotyka kobietę, która wygląda jak jego ukochana - co owocuje masą nieporozumień - i uczy się o losach swojego kraju.Goście goście to bardzo przyjemna komedia, która zgrabnie łączy motywy fantastyczne, ulubione przez fanów fantasy średniowiecze oraz problemy współczesnego świata. Do tego znajdziemy tu kawałek dobrej, lekkiej fabuły, która zapewniła filmowi i jego kontynuacjom stałe miejsce w panteonie francuskiego kina. (DTB)

32. Siedem minut po północy (2016)

Jeden z najlepszych filmów fantasy, jaki wszedł ostatnimi czasy do kin. W szkole nastoletni Conor jest prześladowany przez rówieśników, a w domu samotnie wychowująca go matka jest ciężko chora. Zdesperowany chłopak prosi o pomoc... drzewnego potwora.

J.A. Bayona, przy pomocy takich znakomitych aktorów jak Sigourney Weaver, Felicity Jones i Liama Nessona, stworzył piękną, mądrą i wzruszającą opowieść, która ukazuje z czym dziecko musi się zmierzyć, gdy w tak młodym wieku doświadcza rzeczy, z którymi nawet dorośli ludzie mają problemy. Film jest adaptacją popularnej książki o dość tragicznej historii - pomysłodawczyni zmarła na raka, zanim zdążyła ją napisać, dokonał więc tego jej przyjaciel, Patrick Ness. (AC)

K

31. King Kong (1976) 

Statek badawczy należący do kompanii naftowej zostaje wysłany w kierunku małej wyspy na Oceanie Indyjskim w celu odnalezienia na niej złóż ropy naftowej. Po drodze bohaterowie dostrzegają rozbitka - dziewczynę imieniem Dawn (Jessica Lange), którą ratują zabierając na pokład. Gdy statek dociera na tajemniczą wyspę, okazuje się, że jest ona zamieszkana przez prymitywny lud oddający cześć wielkiej małpie o imieniu Kong. Tubylcy porywają Dawn, aby złożyć ją w ofierze swemu bogu. Małpa porywa dziewczynę z ołtarza i znika w dżungli.

Mimo że produkcja nie powala efektami specjalnymi, to ogląda się ją z przyjemnością. Nie można też przecenić jej roli w popkulturze - to bodaj najpopularniejsza interpretacja historii olbrzymiej małpy, któa swój debiut zaliczyła w 1933 roku, wielokrotnie przywoływana w innych filmach i nadająca ton kolejnym obrazom o wielkich potworach. (KR)