Rosalie jest młodą kobietą, która została dotknięta hirsutyzmem (nadmierne owłosienie ciała). Mimo nietypowego wyglądu, stara się znaleźć swoje miejsce w społeczeństwie XIX wieku. Mieszka w małej, konserwatywnej wiosce, gdzie ludzie są skłonni odrzucać wszystko, co inne i niezrozumiałe. Mimo swojej wyjątkowej urody i inteligencji, Rosalie jest często traktowana z pogardą i nieufnością. Nawet przez własnego męża. Rosalie jest produkcją bardzo wrażliwą, w której można odnaleźć feminizm w jego najlepszym wydaniu, bo siostrzany i nierozerwalnie połączony z przyrodą. Temat filmu, choć inspirowany prawdziwą historią, jest także niezwykle uniwersalny - skupia się na walce o akceptację i godność w świecie pełnym uprzedzeń.
Przejmujący dramat z rewelacyjną Meryl Streep w roli głównej, który w rankingu smutnych filmów musiał zająć jedno z wyższych miejsc. Gdy młody pisarz przyjeżdża do Nowego Yorku, by rozkręcić swoją literacką karierę, poznaje Zofię- polską imigrantkę. Między nimi zaczyna kwitnąć przyjaźń, jednak coraz to kolejne spotkania obnażają mroczną przeszłość Zofii, w tym jej pobyt w obozie zagłady, który naznaczył całe życie kobiety. Wybór Zofii to film o ludzkiej tragedii, traumie, miłości i walce z przeszłością. Porusza trudne tematy związane z Holocaustem, moralnością i psychicznymi konsekwencjami wojny. Meryl Streep w roli Zofii stworzyła jedną z bardziej przejmujących kreacji kinowych, bezbłędnie oddając całą złożoność i głębię swojej postaci.
Czy miłość rodzica zawsze jest bezwarunkowa? Nawet, gdy ukochany syn zmaga się z uzależnieniem narkotykowym? Nick ma 18 lat. Przed nim otworem stoi uniwersytet, może i obiecująca kariera. Jednak mimo tego wciąga go nieodpowiednie środowisko, przez które szybko uzależnia się od metamfetaminy. Odwyki niewiele dają, jednak jego ojciec jest dobrej myśli. Jako dziennikarz sądzi, że ciężka praca, wytrwałość i empatia, mogą zmienić dużo więcej, niżby się wydawało. Mój Piękny Syn opowiada historię dwutorowo. Z jednej strony to dramat bezsilnego ojca, z drugiej tragiczna historia uzależnionego Nicka. Na pewno jednym z większych walorów filmu jest nietypowa obsada, ponieważ jednego z głównych bohaterów wciela się Steve Carell. Aktora głównie znałam z komediowej roli w serialu The Office, dlatego też pozytywnie się zaskoczyłam jego umiejętnością zagrania bardziej emocjonalnych scen.
Każdy kinomaniak usłyszał kiedyś pytanie, jaka jest jego ulubione dzieło kinematografii. Choć zazwyczaj trudno na nie odpowiedzieć, ja od dłuższego czasu mówię - After Yang. Melancholijny, cichy, czuły… To jeden z tych dojmująco smutnych filmów, który w szczery sposób pokazuje ludzi zmagających się z bolesną stratą. Historia osadzona w nieodległej przyszłości koncentruje się na rodzinie, w której awarii ulega android o imieniu Yang. Yang, pełniąc rolę opiekuna i towarzysza córki głównych bohaterów, jest nieodłączną częścią ich codzienności, a jego brak jest zaczynem do pytania o sens…Jaki? To już warto sprawdzić samemu. Film After Yang to ujmująca afirmacja codzienności, a każdy jego seans przejmuje tak samo, jak poprzedni.
No i kolejny spośród smutnych polski filmów na naszej liście. Główny bohater, Tomek, to spełniający się dziennikarz, który musi zrezygnować z rozwijającej się kariery i powrócić do rodzinnego miasta, aby zająć się cierpiącym na schizofrenię ojcem- Wojciechem. Jako widzowie nie tylko obserwujemy zmagania syna z własnym lękiem, frustracją i postępującą chorobą ojca. Równie angażujące są losy Wojciecha. Niegdyś pełen życia artysta, teraz pogrążony w świecie własnych demonów i odstający od otaczającej go rzeczywistości człowiek. Choć już sama fabuła brzmi niesamowicie przejmująco, najbardziej wzrusza fakt, że produkcja została dedykowana ojcu reżysera Bartosza Konopki.
Tragiczna miłość to od wiek wieków dobry materiał na wzruszającą opowieść. Tajemnica Brokeback Mountain to historia miłości nie tylko tragicznej, ale i zakazanej. Dwaj kowboje, Jack i Ennis, spotykają się podczas corocznego wypasu owiec na tytułowej górze Brokeback. Spotkanie zmienia ich życie na zawsze, zostają kochankami. Jednak mimo łączącego ich uczucia, dzieli ich uprzedzenie. Oboje żyją ze swoimi żonami i dziećmi, miotając się między konwenansem, obowiązkiem, a upragnionym życiem we dwoje, które nigdy nie będzie im dane. Brokeback Mountain nie bez powodu znajduje się liście Top 20 Smutnych Filmów, bowiem potrafi doprowadzić do łez nawet najwytrwalszych.
Studio Ghibli ma w sobie to szczególne coś, wyróżniające ich animacje na tle zachodnich czy europejskich. Dlatego też warto zobaczyć Grobowiec Świetlików, który jest jedną z najbardziej docenionych pozycji spośród dorobku studia. Film opowiada przejmującą historię rodzeństwa Seity i Setsuko. Po śmierci matki w wyniku bombardowania Kobe i wyjeździe ojca, będącego w marynarce wojennej, dzieci zostają same, skazane na walkę o przetrwanie w brutalnej rzeczywistości. Mimo tego starają się zachować choć trochę swojego dzieciństwa. Animacja Isao Takahaty to nie dość, że chwytająca za serce antywojenna opowiastka, to jeden z najbardziej humanitarnych filmów, jakie dane mi było zobaczyć.
Gdybym miała powiedzieć, o czym dla mnie opowiada film Skazani na Shawshank, powiedziałabym, że o nadziei. Chyba nic nie wpisuje się lepiej w ranking Top 20 Smutnych Filmów, niż historia o niesłusznie skazanym za morderstwo Andym. Główny bohater przez podstęp żony i jej kochanka musi odsiedzieć wyrok za przestępstwo, którego nie popełnił. Więzienie, do którego trafia, jest jednym z gorszych. Pełno w nim przemocy, apodyktycznych strażników, a więźniowie na każdym kroku pozbawiani są człowieczeństwa. Mimo tego udaje mu się znaleźć swoje miejsce w nowej rzeczywistości, wraz z grupą zapoznanych tam mężczyzn, którzy okazują się być w gruncie rzeczy dobrymi ludźmi.
Sześć nominacji do Oscara piechotą nie chodzi, a Mancheser by the Sea za każdym razem jest dla mnie emocjonalnym rollercoasterem. Jego ujmująca historia, aktorskie kreacje i wspaniałe ujęcia sprawiają, że spośród wymienionych na liście smutnych filmów, to właśnie on zasługuje na pierwsze miejsce. Główny bohater, Lee Chandler, po śmierci swojego brata musi zająć się osieroconym bratankiem. To popycha go do powrotu w rodzinne strony- do znienawidzonego Manchesteru. Tam wbrew własnej woli mierzy się z nieprzepracowaną przeszłością, która nieunikniona powraca do niego w każdym aspekcie życia. Manchester by the Sea przechodzi z nieco weselszych, do coraz cięższych tonów, kiedy to widz odkrywa losy Lee i obserwuje jego rozwijającą się relację z bratankiem.
Fanka filmów, literatury i popkultury, od małego karmiona klasykami kina przez rodziców- filmoznawców. W wolnych chwilach spędza czas na chodzeniu na koncerty, siedzi przy nowym cosplay'u lub dobrej herbacie i jeszcze lepszej książce. Miłośniczka Tolkiena i animacji wszelkiej maści.